出自宋代周邦彦的《一落索·眉共春山争秀》

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眉共春山争秀，可怜长皱，莫将清泪湿花枝，恐花也、如人瘦。

清润玉箫闲久，知音稀有。欲知日日倚栏愁，但问取、亭前柳。

译文

是那样的秀美，只有妩媚的春山能与之比美，可惜它却皱得紧紧的。别让泪水打湿了花枝，使花儿也像人一样消瘦。因为知音难觅，她那清亮圆润的玉箫声已经很久听不到了。如果想知道她为什么每天倚着栏干发愁？那就问一问长亭前的柳树吧！

此为写离愁之闺情词。是词人青少年时的作品，主要摹写年轻女子的相思之愁和内心想法少为人知的深深悲哀。词的上片由思妇外貌之美到其内心之愁，下片着意表现其内心和愁情。全词结情于景，层层深入，情致委婉。

用春山比喻女子的眉毛，用花朵比喻女子的面容，这两个陈旧比喻经作者妙笔点化又呈现出新 ，“眉共春山争秀 ”，意思是说，这位闺中思妇的眉毛比春天的青山还要秀丽。（含英也挺符合这样的古代美人的形象的）

下句紧接“可怜长皱”，又翻出了另一层新意，由人物外貌的美说到了内心的愁。这样一来，旧语翻出新意。（含英很美，但是在角色剧情中她也时常会露出皱眉的表情，那个形象和此词前两句很相像）

下文以花喻面，作者说“莫将清泪滴花枝 ，恐花也、如人瘦”，使它的含义变得丰富多了，曲折多了，也新鲜多了，可以说它与李清照的名句“人比黄花瘦”有异曲同工之妙。上片着重写思妇的外貌，但已涉及内心，有层次、有深度，笔致委婉多姿。

下片着重写思妇的内心 。先写“玉箫”，既用作陪衬，也用作象征，人物的闲雅风姿与孤寂心情由此得以想见 。明明自己十分闲空，但是为什么没有吹玉箫呢？因为她心里有想念却见不到之人，使她没有心思吹玉箫。

“知音稀有”是全词之主旨，也是愁恨的原因。既说明其才艺出众，又点出其歌伎身份。词中女子连托玉箫以寄相思的心情都没有了，深化了“知音稀有”的程度。（此词中是歌伎，含英也是歌伎，这里应该对应着含英做的梦，没有人懂得）

歌伎：歌妓，是中国古代以歌舞为职业的女子，属于以歌舞为业的女性表演者。像中国古代其他的艺人一样，歌妓的社会地位低下。

下文点明“ 愁”字，而用“欲知”，“但问”连属成句，正是与上片的“可怜”、“莫将”相互照应，既象是思妇内心的自问自答，又象是对第三者的关切所作的回复，而这样前后照应的结果，顿使全篇和谐而匀称。

结尾处，写“日日倚栏”远望，不见夫婿归来，所见者，唯有长亭前边的杨柳，于是，日积月累的离愁就都堆垛在了杨柳上面，在这里，杨柳是愁绪的见证。（也说明含英与指挥官或者是含英心中的“ta”的感情浓厚）

“杨柳”乃是别离的见证，曾有多少杨柳青枝被多情之人攀折，交到难舍难离的行人手上。想这庭前的杨柳不仅见证了女子与所思的“知音”之人当年的别离，也始终见证着她别后的孤独和思念。（这里的“知音”也许对应着指挥官，也有可能是含英心中希望有一个属于她的知音，而含英作为一个沉睡了很久的存在，突然醒来面对对于她来说比较陌生的世界，内心难免不会产生孤独感）